• Мнения
  • |
  • Обсуждения
Ольга Барышникова Мастер

Как менялось монументальное искусство Петербурга за последнее 30-летие?

Часть 2

Наряду с классической ветвью петербургской монументалистики настоящим сломом в сознании людей стало творчество скульптора Михаила Шемякина.

Фото: по лицензии CC0 Pxhere.com

В 1991 году в Петропавловской крепости напротив здания Гауптвахты была поставлена статуя Петра I (архитекторы В. Б. Бухаев, А. Н. Васильев). Характерные для М. Шемякина необычные пропорции — вытянутое тело, непропорционально маленькая голова и длинные пальцы рук — сам скульптор объяснял выявившимся в процессе работы стремлением прийти к пропорциям русской иконы. По его словам, в памятнике отсутствует карикатурность, так как за основу была взята посмертная маска Петра I, хранящаяся в Эрмитаже.

«Я взял маску Растрелли, потому что это живой отпечаток. И в этом что-то таинственное, какой-то метафизический знак, я не хотел, чтобы это был помпезный портрет Петра. Моя задача была как бы столкнуть зрителя лицом к лицу с этим удивительным человеком — гигантом и по роду, и по духу».

Характерные для художника полусказочные полуфантастические образы продолжает вторая работа на тему представителей императорской фамилии — «Царская прогулка» у Константиновского дворца в Стрельне. Композиция, установленная в 2003 г. на берегу Финского залива, представляет Петра I и его супругу Екатерину на прогулке в сопровождении карлика и двух борзых собак.

Нельзя не сказать и о Памятнике жертвам политических репрессий, установленном еще ранее, в 1995 году, на набережной Робеспьера.

Можно спорить об эстетичности и художественном воплощении этих и других его образов, но свойственный только Шемякину взгляд из современности на историю, часто отталкивающее воплощение как бы эрозии времени и зашифрованное в его работах переосмысление действительности позволили ему занять свое место в культурном ландшафте города.

Своеобразным знаком времени можно назвать и памятник Нобелю, установленный на Петроградской набережной, 24 (скульпторы С. Ю. Алипов и П. О. Шевченко, архитектор В. Н. Жуйков). В нем явно выразился шедший в те времена слом традиционного восприятия монументального искусства и тенденции культурной трансформации общества.

На рубеже веков в городе появляется новый вид памятников — памятники городским типам. К ним относятся, например, Фонарщик на Одесской улице (установлен в 1997 г., скульпторы Б. М. Сергеев, О. Н. Панкратова, архитектор В. Л. Спиридонов, автор идеи С. Лебедев), Городовой на Малой Конюшенной (установлен в 1998 г., скульптор А. С. Чаркин, архитектор В. В. Попов), Фотограф на Малой Садовой (установлен в 2001 г., скульптор Б. А. Петров, архитектор Л. В. Домрачева), Петербургский водовоз на Шпалерной улице, 56 (установлен в 2003 г., скульптор С. К. Дмитриев, архитектор В. А. Васильев).

Одной из новых форм являются и памятники литературным героям и типажам. К ним можно отнести памятник бравому солдату Швейку на Балканской площади в Купчино (установлен в 2003 г., скульптор А. С. Чаркин в соавторстве с Д. Б. Пахомовым, архитектор Г. И. Ваха), Охтенке на Среднеохтенском проспекте (установлен в 2003 г., скульпторы В. М. Свешников, Я. Я. Нейман, С. М. Короленко).

Появление этих памятников связано в том числе с освоением пешеходных зон как нового типа городского пространства. Можно сказать, что опора на классику и стремление к открытию заново многих слоев прежней исторической жизни города явно выразилась в художественных формах благоустройства инфраструктуры и развитии градостроительного комплекса.

При этом некоторые из декоративных скульптур стали настоящим новым словом и в каком-то смысле символом новой жизни и меняющегося урбанистического ландшафта. К таким скульптурам можно отнести, например, «Серебряных грифонов» на пешеходном мосту через реку Оккервиль у Ледового дворца (установлены в 2000 г., архитекторы В. Л. Спиридонов, Е. В. Васильковская, художники И. Г. Уралов, В. Н. Соловьева).

Характерным для Петербурга стало и развитие анималистической скульптуры. Небольшие изображения животных появляются на пешеходной Малой Садовой — скульптуры Кот (установлен в 2000 г., скульптор Л. Г. Нижанковская, архитектор Л. В. Домрачева) и Кошка (установлен в 2000 г., скульптор В. А. Петровичев), у впадения Мойки в Фонтанку — Чижик-пыжик (установлен в 1994 г., скульптор Р. Л. Габриадзе, архитектор В. Б. Бухаев), в сквере на улице Правды, дом 11 — Добрая собака(установлен в 1999 г., скульптор В. А. Сиваков), на сваях у Иоанновского моста Петропавловской крепости — Заяц (установлен в 2003 г., скульптор В. А. Петровичев, архитектор С. Я. Петченко).

Также заметными событиями в культурной жизни города стали открытие Парка современной скульптуры во дворе филологического факультета Санкт-Петербургского университета (2002, Университетская наб., 7) и закладка Парка кузнечного искусства (2003, Пионерская пл.).

Из задуманных 100 памятников Парка кузнечного искусства реализовано было только семь. Сегодня это пространство официально является частью Сада Театра Юных Зрителей. Среди сохранившихся объектов пятитонная «Роза» (ульяновские кузнецы Александр Романов и Иван Монастырский), «Возрождение» (елабужский кузнец Алмаз Хисамутдинов), «Король и шут» (Андрей Яковишин) «Петербургские дворняжки» (Владимир Марков), Памятный знак «300 лет Санкт-Петербургу» (Владимир Сохоневич и Виктор Вятчинов) и другие.

Авторами памятников деятелям науки и искусства и другим значительным фигурам в Парке современной скульптуры являются как русские, так и западные скульпторы, и их произведения интересны своей концептуальностью и сюрреалистичностью. Новый язык стал выразителем основных культурных и ценностных проблем нашего общества.

Петербургское монументальное искусство продолжает развиваться. Необходимость сохранения народной памяти о прошедших событиях и зачастую тяжелых страницах нашей жизни находит все новые формы. Таков Памятник жертвам коронавируса, открытый 28 февраля 2026 года в Санкт-Петербурге в Саду Милосердия, рядом с новым корпусом инфекционной больницы имени Боткина и медицинским университетом Мечникова (скульптор Владимир Бродарский).

В целом можно сказать, что петербургская школа ваяния интересна, разнообразна и богата по идеям и направлениям, воплощенным многими художниками в разных уголках города. Результаты их труда позволяют не только узнать много нового о страницах истории, но и заставляют задать вопросы о прошедших событиях. За их воплощением стоит огромная работа, опирающаяся на продуманную концепцию и являющаяся данью памяти потомков прошлому.

При этом меняющееся сознание современного общества потребления диктует новые формы. Выразительный язык эволюционировал, и одни и те же темы в нем читаются теперь совершенно по-другому, чем еще 30 лет назад.

Но главным остается назначение монументального искусства давать вторую жизнь тем людям и явлениям, которые оно увековечивает. Пока люди сохраняют память через величие исторической правды и красоту — это вклад в развитие не только современных, но и будущих поколений. Создание памятников играет огромную роль в деле укрепления самосознания общества и служит мерилом истинности исторических процессов, происходивших в нем. Увековечивание памяти — залог успешного цивилизационного развития.

Статья опубликована в выпуске 13.04.2026

Комментарии (0):

Чтобы оставить комментарий зарегистрируйтесь или войдите на сайт

Войти через социальные сети: