Рок-музыка — статьи по теме

Кинутый рок-героями 1960-х клич «Жить быстро, умереть молодым!» в полной мере реализовали ещё рок-н-ролльщики 1950-х, хотя никто из них «жить быстро» не планировал. Не стал исключением и Эдди Кокран, жизнь которого прервалась в возрасте 21 года. Тем не менее этот стильный и не по годам серьёзный парень успел всего за два года оставить достаточно яркий след в истории рок-н-ролла.

«School’s Out» стал самым большим хитом группы ALICE COOPER, но время самого успешного альбома было ещё впереди. В 1973 году пластинка «Billion Dollar Babies» стала вершиной коммерческого успеха, заняв вершину американского чарта.

Собрались как-то вместе несколько человек с гитарами и сколотили одну из самых выдающихся музыкальных групп. Теперь мне понятна роль Кена Чэпмена, собравшего вокруг себя этих талантливых музыкантов. Он был чем-то вроде детонатора, заставляя музыкантов играть свои песни, которых сейчас никто не помнит, он, видимо, взорвал их творческий потенциал, подстегнул их писать собственную музыку.

В 1975 году LED ZEPPELIN были на пике своей карьеры. Все их альбомы (беспрецедентный факт!) находились в хит-параде. Они могли позволить себе организовать собственный лейбл звукозаписи, да ещё и дать ему довольно рискованное название «Swan Song» («Лебединая Песня»). Казалось, для этой группы нет ничего невозможного.

Если на роль «крёстных отцов» панк-рока имеется немало претендентов, то титул «крёстной матери» единогласно отдан американке Патти Смит. Влияние её дебютного альбома «Horses» признавали такие корифеи британского панка, как SEX PISTOLS и THE CLASH (да и в песне БГ «Рок-н-ролл мёртв» слышен мотив композиции «Ghost Dance»). Однако русскоязычному слушателю осознать это влияние непросто, ведь Патти позиционировала себя, прежде всего, поэтом, а в

Эпитеты «динозавры рока» и «супергруппа» подходят группе LED ZEPPELIN лучше, чем кому бы то ни было. Мощь, помноженная на мастерство четырёх неординарных музыкантов, стилистический размах от забойных тяжеляков до акустических баллад не перестает поражать и сейчас — спустя десятки лет после того, как СВИНЦОВЫЙ ДИРИЖАБЛЬ прекратил свой полёт.

Если бы в 10 классе меня попросили составить рейтинг любимых рок-исполнителей, то в первой десятке однозначно была бы американская группа MANOWAR. Ну, что тут сказать? Я был подростком, а хеви-металл в СССР второй половины 1980-х как раз достиг пика популярности. И MANOWAR были среди тех, кто выдавал на гора чистейший образец этого стиля.

Британская группа MUSE — это ядрёная смесь, настоящий «коктейль Молотова» из самых разных провокационных идей и музыкальных стилей. Музыкантам ничего не стоило втиснуть в упаковку альтернативного рока танго («Uno») и фламенко («City of Delusion»), волнообразное арпеджио в стиле 1980-х («Bliss») и академическое фортепиано в духе Рахманинова («Exogenesis: Symphony»), а то и вовсе притвориться новой инкарнацией группы QUEEN («United States Of

Где-то в первой половине 1970-х в городе Бостон между двумя сотрудниками компании «Polaroid» состоялся следующий разговор.

Многие современные артисты не ограничиваются одной лишь только музыкальной деятельностью, пробуя себя и в иных сферах: кино, живопись, писательская деятельность. Им то ли тяжело, то ли музыка не всецело их поглощает, однако они не желают отдавать себя только ей и без остатка.

В рок-музыке есть песни, примитивность и простота которых балансирует на грани гениальности. Если человеку с классическим музыкальным вкусом прокрутить песенку «The Passenger» («Пассажир»), то он испытает чувство крайнего недоумения — как можно называть песню великой, если в ней всего четыре закольцованных аккорда и почти полное отсутствие того, что называют интересной аранжировкой? И по-своему он будет прав.

Несмотря на то, что альбом «Stand Up» стал высшим достижением JETHRO TULL в британских чартах, их самой продаваемой и известной пластинкой по сей день остаётся диск 1971 под названием «Aqualung». Её высоко оценивают даже те, кто не являются горячими поклонниками коллектива.

Композитор и аранжировщик Манфред Мэнн в 1960-е годы построил свою карьеру на удачных обработках чужих и малоизвестных песен. Этой традиции он не изменил и в 1970-е. А вот стилистику своей музыки Мэнн поменял кардинально.

Такой классический инструмент, как флейта, использовался в рок-музыке ещё до группы JETHRO TULL (например, теми же MOODY BLUES). Но только у JETHRO TULL флейта стала одним из ведущих инструментов.

В начале 1970-х скандальная и провокационная рок-музыка стала мейнстримом — оккупировала чарты западных стран и даже вторглась за «железный занавес» (породив своё «купированное» подобие в лице вокально-инструментальных ансамблей).

После выхода удачного во всех отношениях диска «Aqualung» Ян Андерсон недолго думал над стилистикой нового альбома JETHRO TULL. На идею его натолкнули критики, которые вовсю расхваливали «Акваланг» как «концептуальный» альбом.

Пост-рок (англ. Post-rock) — это, как знают профессионалы и меломаны, экспериментальный жанр рок-музыки, для которого характерно использование инструментов, связанных с рок-музыкой, а также ритма, мелодий, тембра и последовательности аккордов, которые не характерны для традиционного рока. Музыка пост-рока объединяет в себе элементы разнообразных музыкальных жанров, таких как эмбиент, джаз, электронная музыка, рок.

Прежде чем я перейду собственно к рассказу о британской группе SWEET, рекомендую прослушать две её песни из одного и того же сингла: «Co-Co» со стороны, А и «Done Me Wrong All Right» со стороны В. Не правда ли, создаётся ощущение, что их исполняют совершенно разные коллективы?