Айше Мухамедьярова (ptica )

Елена Е, спасибо за отклик! Названий у этого искусства моного - в каждой стране свое. Это и просто вырезка из бумаги, и выты(и)нанка, и выцы(и)нанка, и тен-чжи (китайская вырезка из бумаги), и рейзеле и т.д. По всем этим словам можно запустить поисковую систему, например Яндекса и она радостно выдаст огромный пласт теоретической и визуальной информации. В интернете очень много шаблонов и образцов. Самых разных. Я ссылки кидать не буду, чтобы чего-нибудь не нарушить в смысле рекламы и авторского права, но материалы очень легко найти. А о теории и истории разных видов вырезки из бумаги очень хорошо и подробно пишет на Прозе.ру Наталья Лазарева. Удачи в поисках и творчестве!

1 Ответить

Алеся Арефьева, спасибо! Интересная информация! Энкаустику я пробовала освоить, но в более традиционном варианте.

0 Ответить

Людмила Белан, спасибо! А вот попробуйте!

0 Ответить

Вячеслав Старостин, рада снова видеть!
С удовольствием выполнила бы Вашу просьбу, но рассказ о моем видении изобразительного искусства в мои здешние планы не входит. Ну просто я планирую совсем не это, тем более, что оно у каждого свое. Кстати, говорить о искусстве с пятиклассниками - особое искусство, очень интересное, сложное и ответственное.
Живописно говоря о живописи можно скатиться в "живописное словоблудие". Я больше люблю конкретику.

0 Ответить

Сергей Дмитриев, ни то, ни другое, ни третье. Ни в коем случае не четвертое. И уж совсем не пятое.

0 Ответить

Светлана, спасибо Вам! Попытка видения мира наверное и есть главное и ключевое в опыте нашей жизни. Каждый ищет свой метод, путь и способ. Да, я писала подспудно именно о попытке видеть мир в себе и себя в мире. Я рада, что это было услышано.
Мне ОЧЕНЬ нравится присланная Вами фотография. Она лаконична и изящна. Хочется туда.
Я сама очень люблю графику ветвей и листьев на фоне неба. Тоже немного занимаюсь фотографией. Спасибо Вам еще раз! Удачи Вам!

0 Ответить

Вячеслав Старостин, Ну неужели Вы не поняли моей легкой иронии по поводу "Репинки". Дилетант или нет - это вообще не мой лексикон и не моя оценочная система. И я нигде не утверждала, что мои работы - шедевры. Мне такое даже в дурном сне не приснится. Я не знаю, откуда Вы это взяли. Я на личности не перехожу и грубое нападение не мой стиль. Мне интересны все мнения, но зачем тон в стиле "А твоя жена - рыжая". Я совсем не ожидаю, что меня должны хвалить. Я не для этого писала.
Пейзаж Ваш мне очень нравится (это не комплемент, а объективное мое мнение). "Нырнуть" туда и "побродить" там меня может и не потянуло бы, но он мне нравится.

0 Ответить

Лаура Ли,

0 Ответить

руки всегда растут из правильного места. Просто их нужно постоянно тренировать в рисовании. Очень важно включать в этот процесс голову. У взрослого человека объемно-пространственное восприятие и аналитическое мышление уже развиты и достаточно совершенны. Поэтому рисованию взрослые обучаются достаточно легко, т.к. более осознано воспринимаются основы. Ведь нам хочется уже убедительно и ясно воплощать свои фантазии. Главное, чтобы фантазии были.

0 Ответить

Эх, по семейным обстоятельствам невыездная я...
Книги - хороший помощьник. А смелость культивировать надо обязательно. Когда мы боимся нарисовать что-то не так, это сковывает. Один раз получится не так как хотелось бы, второй, десятый, а потом начнете замечать, что начинает что-то меняться в лучшую сторону. Очень важно внимательно наблюдать за изображаемым предметом, анализировать форму, конструкцию, цветовые нюансы, которые возникают при различном освещении и цветовом взаимовлиянии предметов друг на друга. Просто рассматривать предмет стараясь уловить цветовые рефлексы. Наблюдение и анализ полученной визуальной информации очень важен. И практика. Так как и штрих и мазок вырабатываются и совершенствуются постепенно. Анализируйте свою работу - что получается хорошо, а что хочется улучшить. Если быть внимательным, то в самом материале, с которым Вы работаете найдутся подсказки. Художнику школа дает основы, но дальше он идет сам, путем проб и ошибок. Иногда бывает так, что даже от крепкой школы приходится отказываться, т.к. бывает, что она сильно сковывает. Каждый ведь идет своим путем. Стандартного пути в искусстве нет. Приходится по крохам собирать знания заново. Это сложная работа, но она того стоит. Ищите! И надеюсь, что у Вас получится сильнее и лучше, чем у меня. Удачи Вам! А я буду стараться писать еще (может статьи, может в блог) об отдельных приемах и техниках. Может быть пригодится.

0 Ответить

"Репинка" да здравствует!
Поймались на красную ленточку-дразнилку? Она здесь специально. Раз Вы за нее ухватились, значит специально для Вас. У меня впечатление, что Вами было потрачено много времени, сил и отрицательных эмоций (сарказм тоже отрицательная эмоция), резких слов. Мне же от этого ни плохо, ни хорошо. Так что просто зря это.

0 Ответить

О нет, я пишу совсем не о тех и не для тех людей. Я не призываю не учиться. Я не призываю самоуверенно пытаться отбивать хлеб у профессионалов. Я призываю пробовать, приобретать опыт (именно опыт - настоящий учитель), анализировать изобразжаемое, изучать.
А о мастерах прошлого - ну почитайте внимательно биографии - далеко не все академии оканчивали, и даже хоть сколько-то систематизированное обучение получали. Не в этом дело.
Конечно идеальна золотая середина между талантом и мастерством, но не всем это дано (вернее, дано многим, но не у всех есть возможность это реализовать в полной мере). Но это не значит, что это должно быть стоп-сигналом. Мастерство можно развить, а вот желание и искренность - нет. Плохо, когда интерес и искренность глушится страхом и неуверенностью. Как это страшно бывает - сделать шаг.

0 Ответить

Рисуйте! И не показывайте Хотя я никогда не критикую - я говорю, что хорошо, а потом, что еще можно улучшить. Я рада, что захотелось рисовать. А главное- духу хватило. Главное - не теряйте этого желания! Удачи Вам!

0 Ответить

Вячеслав Старостин, прошу прощения, кажется (может я чего-то недопоняла) адресованный Вам комментарий волей здешнего интерфейса отправлен не туда. Но Вы его все же получите
Ксожалению, не имела времени сразу ответить на Ваш первый комментарий. Может быть я этим избавила бы Вас от необходимости подобных "взрывов". Теперь отвечу на оба. Сначала на второй. А знает ли автор комментария, насколько искажается цвет при оцифровке фотоаппаратом и при воспроизведении на мониторе (причем у всех качество калибровки монитора разные)? Это и о тепло-холодности и о попадании. О соотношении теплого и холодного в живописи знаю не по наслышке - профессиональное художественное образование. И о нюансах дневного, свечного и электрического освещения.
Теперь первый комментарий - должна Вас обрадовать - "срисовывают" и те и другие (и профессионалы и нет). Это я о навывках построения конструкции изображаемого. Причем, часто эвклидова геометрия используется там, где больше подошла бы топология. Но если бы Вы без взрывных эмоций прочитали бы мой текст, то увидели бы, что для Вашего первого вопроса в моем тексте нет предпосылок. Ничуть не отрицаю роли школы рисунка (кстати, в каждый историко-культурный период она была своя, я уже не говорю о изобразительной культуре разных народов, т.к. европейская система как обучения рисунку, так и рисования и живописи далеко не единственная и далеко не самая совершенная). Я совсем не призываю людей не учиться. Наоборот - пробовать, искать, стремиться к преобретению опыта, не бояться неудач. Поиск хорошего учителя и посещение занятий сюда входит. Но ни один учитель не научит, если ученик не приложит к этому своего старания. А для этого нужна очень сильная заинтересованность, целеустремленность и готовность перешагнуть барьер страха перед собственным убеждением в неумении и лихими критиками (по крайней мере, во взрослом возрасте). С этого начинается. Разбудить в читателях этот интерес я и хочу данной статьей. Если мне удалось это сделать хотя бы для нескольких читателей - я рада.
Если мне когда-нибудь доведется увидеть Ваши работы, я надеюсь не испытать отрицательных эмоций и мне не придется их внутренне (вслух я обычно ничего не говорю)критиковать (т.к. искусствоведческое начало во мне тоже крепко заложено Репинкой. Ничего с этим поделать не могу), а получу только положительные впечатления.
Было интересно пообщаться!

0 Ответить

А я Вам, как художник и педагог говорю - не бойтесь! Рисуйте! Ищите способов совершенствоваться! Они разные. Главное - пробуйте! Мастерство приобрести никогда не поздно, а вот интерес и желание со стороны не придут. Удачи Вам!

0 Ответить