Опера — статьи по теме

Феерически-мистическая музыка Вагнера звучит по всему миру. Однако Вагнер в Израиле, мягко говоря, не приветствуется. Каждый народ имеет право на то, что можно назвать «гуманитарной защитой» — то есть не впускать в свою жизнь то, что задевает чувства этого народа, прямо или косвенно. Каждый народ имеет такое право.

Опера!.. Кто-то, услышав это слово, представит себе роскошный зрительный зал, таинственно гаснущий свет, взмах волшебной палочки дирижера, звуки удивительной музыки и божественных голосов. Кто-то, быть может, вспомнит одноименный браузер. А кого-то бросит в дрожь от ужаса, и «лестные» для оперы эпитеты начнут возмущенно носиться в голове: мол, опера — это «крики», «визги», «заунывные стенания», «тоска смертная» — насколько у кого хватит

Опера «Травиата» великого Д. Верди — одно из лучших музыкальных произведений в истории классической музыки. Все о ней слышали. Свое бессмертие «Травиата» обрела благодаря женщине, причем легкого поведения. Так же, как и роман А. Дюма-младшего «Дама с камелиями». Собственно, эти творения вообще свет увидели только благодаря Мари Дюплесси.

Канкан как довольно фривольный танец появился уже не по воле композитора — но на его музыку. На музыку человека, который весь XIX век веселил Европу. А знаете, кто изначально танцевал этот всемирно известный канкан? Боги. Боги Олимпа в оперетте Оффенбаха «Орфей в аду».

Италия — страна мелодий. Сколько удивительных композиторов и музыкантов родилось именно в этом лучезарном уголке мира! И порой кажется, что итальянский язык создан именно для того, чтобы на нем были написаны изящные либретто, воплощенные в бессмертные оперные произведения.

Даргомыжского никак нельзя назвать забытым. Но то, что он недооценен — несомненно. Это немного странно. Во-первых, он был новатором в отношении оперного языка. Во-вторых, он одним из первых в отечественной культуре осветил социальные темы — эту тенденцию позже подхватит М. Мусоргский.

Почему-то редко задаются вопросом: кто изображен на картине Брюллова «Всадница»? А ведь и у этой девушки-всадницы, и у девочки, которая ее радостно встречает, есть имена, и эти имена имеют прямое отношение и к итальянской музыке, и к российской истории. Хочется в праздники рассказать историю поудивительней, но она напрямую связана с общей темой.

Фильм Люка Бессона «Пятый элемент» помнят все. И что за Элемент — тоже понятно, это Любовь. Саундрек фильма включает музыку итальянского композитора Гаэтано Доницетти. А именно — сцену сумасшествия из оперы «Лючия ди Ламмермур».

Давно стало крылатым выражение «быстро, как только возможно», но потом — «еще быстрее» — частично, благодаря Ильфу и Петрову. Да, это очень в духе музыки романтизма: как только возможно, но потом все-таки еще (быстрее, сильнее и так далее).

Почему-то она всегда была не в фаворе — русская музыка «до Глинки». Можно восполнить этот пробел и хотя бы назвать ряд имен. Те, кто интересуется духовной музыкой, должны знать имена таких профессиональных композиторов XVII−XVIII веков, как Дилецкий Николай Павлович, Ведель Артемий Лукьянович, Титов Василий Поликарпович.

Глинку в советское время восхваляли и выделяли среди других русских композиторов того времени, в наше время любят несколько «принизить». Всё не по-людски. Чуть ли не претензии предъявляются. Мало написал? Посмотрите сколько и попробуйте сами. И кто сказал, что нужно больше? Или вдруг кого-то смущает название оперы «Жизнь за царя»…

В центре Москвы находится здание Большого театра. Его портик увенчан квадригой Аполлона — покровителя искусств. Каждый вечер тяжелый парчовый занавес открывает перед зрителями чудесный мир музыкальных спектаклей.

Фрося Бурлакова была девушкой невероятно талантливой. Не зря ее популярность не гаснет с годами. И сейчас у нее все замечательно получилось, только вот ошеломила она московского профессора объявлением: «Ария Розины, музыка народная». Профессор ее деликатно поправил… и застыл, услышав приезжую настойчивую девушку. Это одна из лучших сцен старого фильма «Приходите завтра».

Одна возлюбленная предает, вторая умирает, третья — и вовсе кукла механическая. Как романический герой может любить подобных женщин? Где он ищет свой идеал?

Музыкальная жизнь в России была чрезвычайно насыщенной уже в XVIII веке. До этого времени можно говорить о расцвете народной музыки и духовной музыки. О последней есть статья, народная требует отдельного рассмотрения.

Почти все люди имеют голос, даже немые издают звуки, похожие на мычание. Именно с этих звуков начинаются многие вокальные

«Впечатление от серовских картин чисто живописного и, пожалуй, музыкального свойства — недаром он сын двух даровитых музыкантов и сам чутко понимает музыку», — так сказал А. Бенуа. В 2015 году отмечался большой юбилей гениального русского художника Валентина Серова. Кстати, цикл портретов подвижников русской культуры Валентин Серов начал именно с портрета отца. Юбилей художника уже прошел, а я хочу вспомнить в преддверии Масленицы его отца —

Как вы думаете, кто мог написать оперы «Горебогатырь Косометович» или «Начальное управление Олега»? Музыку писали иностранцы, а вот тексты — сама Екатерина Великая. Раз уж мы находимся в иррациональном кусочке времени между Новым годом и Старым Новым годом, можно задержаться в России и более глубоко посмотреть, как же здесь формировалась профессиональная музыка.