Музыканты — статьи по теме

Группу EAGLES зачастую любят представлять как классический пример «группы одного хита». На самом деле подобное утверждение не совсем справедливо. К моменту написания «Отеля «Калифорния» за спиной «орлов» уже был добрый десяток хитов и «золотые диски». Выпущенная в 1976 году пластинка «Greatest Hits 1971−75» получила «платину» и была признана Национальной ассоциацией фирм звукозаписи США лучшим альбомом года. Никакого «Отеля…» этот сборник еще

Чего не узнаешь, путешествуя по Интернету. Иногда даже случается когнитивный диссонанс. Ну просто точно по определению: «дискомфорт, вызываемый противоречием между имеющимся устоявшимся представлением и свежей поступающей информацией, фактами». То есть, говоря по-простому, это когда глаза круглеют, человек хватает воздух и шепчет «нет, нет, этого не может быть».

Александр Барыкин пережил, как минимум, три периода славы. Для старшего поколения его имя неразрывно связано с рок-группой КАРНАВАЛ. Впрочем, самые продвинутые из меломанов напомнят, что впервые голос Барыкина можно было услышать на пластинке Давида Тухманова «По волне моей памяти» (1975), где Александр исполнил песню «Приглашение к путешествию» на стихи Ш. Бодлера.

Когда после премьеры оперного спектакля довольный зритель благодарит участников постановки аплодисментами, то видит на сцене и в оркестровой яме только исполнителей: певцов-солистов, артистов хора и оркестра, дирижёра, режиссёра и художников. Все они присутствуют на «раздаче лавровых венков»! Но это — «верхушка айсберга», а его основанием являются пианисты-концертмейстеры. Какова же их роль и значение?

Песни пишут по-разному. Некоторые начинают с музыки, некоторые с текста. Иногда и слова, и ноты возникают одновременно. Я могу немного рассказать вам о своём творческом опыте. Я полагаю, что это полезно тем, кто только начинает.

Благодаря успеху хитов «Daddy Cool» и «Sunny» BONEY M стали одними из лидеров европейского диско-движения (в США их никогда особо не привечали). Успех имел и второй альбом «Love For Sale» («Любовь на продажу»), чьё название подкреплялось провокационной обложкой, на которой Бобби Фаррел ака работорговец тянул на цепях женскую половину коллектива.

Разогрев публики был окончен. Timo Maas покинул сцену. Пауза в несколько минут заполнилась гулом предвкушающих благодарных слушателей. А их в тот июньский вечер 2006 года на варшавском стадионе Legii собралась не одна тысяча. Первые же звуки разрезали воздух лезвием знакомого мотива. Публика взревела. А в следующий момент я почувствовал, как одежда на моем теле начала вибрировать в такт музыке.

Музыкальное классическое искусство считается делом серьёзным, а игра на музыкальных инструментах только для непосвящённых остаётся всего лишь игрой. В

«Блюз — это песня о мужчине, у которого нет женщины. Или о мужчине, которого покинула женщина. Или о человеке, у которого нет ничего похожего на женщину» — это сказал Эрик Клэптон, и сказал не ради красного словца. Оказывется великому гитаристу, участнику супергруппы CREAM, про которого восторженные поклонники писали на стенах, что он ни много, ни мало, «бог», тоже знакомы любовные страдания.

Если вы смотрели к/ф 2002 г. «About A Boy» (у нас он шел как «Мой мальчик»), то, наверное, помните, каким насмешкам подвергли главного героя его одноклассники за то, что он осмелился спеть на школьном конкурсе песню под названием «Killing Me Softly».

В 1980-х годах отношение рок-фэнов к электронной музыке было весьма пренебрежительным — её считали мёртвой, зачисляли в разряд «голимой попсы», и было за что. DEPECHE MODE стали одной из первых групп, которая коренным образом изменила это отношение, показав, что электронная музыка может быть интересной, глубокой и содержательной.

До какого-то времени о суровом австралийском альтернативщике по имени Ник Кейв у нас знали только продвинутые меломаны. Радиостанциям и в голову не приходило крутить его грозные и мрачные песенки. Всё в одночасье изменилось в 1995 году, когда Ник со своей группой Bad Seeds («Дурное семя»), готовил к выходу очередной альбом…

Лист прожил довольно необычную для романтиков жизнь: во-первых, долгую (75 лет), во-вторых, он был полностью востребован, умел зарабатывать, выдерживая золотую середину между вниманием к вкусам публики и стремлением поддержать высокую художественную ценность искусства.

Прежде чем продолжить разбор хитов группы АКВАРИУМ, я хочу обратить ваше внимание на расхожее представление о Гребенщикове* как исполнителе преимущественно пасторальных идиллических песен. Однако в его творчестве случались песни довольно мрачные, а иногда даже злые. Ярким примером злой сатиры от БГ* может служить песня «Электрический Пёс».

Ой, можно без биографии… достославных дат и проч. Живет себе, дышит, творит! Для меня так это — главное. И совершенно не хочется упоминать про «родился-учился-женился». Слава Богу, радует тех, кому охота слушать. Не все согласятся, не всем захочется: так и не надо. Кому не по нраву — имеют право не слушать. Тоже нормально, не бывает всё сразу и для всех, но, тем не менее, мы уживаемся как-то на этом шарике, что зовется земным, с нашими

ОТКРЫТОЕ ПИСЬМО «ПИАНОПРОДаВЦАМ» и ИХ НЕЗАДАЧЛИВЫМ ПОКУПАТЕЛЯМ.

Можете поверить, иногда это происходит. Как, например, в прошлом (2008-м) году. Единственный представитель Беларуси, заявленный в титрах как Дядя Ваня, в первый и второй конкурсный день «Новой волны» по оценкам жюри пребывал исключительно на последних строчках. Последнее, третье, выступление, правда, значительно повысило его балл. Однако при общем подсчете голосов Дядя Ваня стал четвертым. С конца.

Как часто задумываемся мы о том, какой он, мир наших мыслей, воображения, звуков и ощущений? Родились ли мы в том месте и в свое время, где нам назначено судьбой? Речь пойдет о нашем соотечественнике, уникальном современном композиторе, гражданине США — Andre Morgunoff.