Рок-музыка — статьи по теме

Если быть объективным, то из всего множества советских групп периода перестройки лишь две снискали поистине всенародную массовую любовь молодёжи — НАУТИЛУС с его альбомом «Разлука» и КИНО с альбомом «Группа крови». Я сам прекрасно помню, как на исходе школьной учебы в 1988 г. бесконечно гонял на магнитофоне кассету с «Группой крови», восхищаясь в первую очередь просто хитовой мелодичностью песен и необычным вокалом исполнителя с экзотичной

Столь впечатляющее полотно, как «Стена», безусловно требовало соответствующего театрального и кинематографического воплощения. Постановка рок-оперы на сцене далась Уотерсу нелегко. Извечное стремление группы к совершенству в сочетании с максимализмом Роджера требовало немалых затрат. Ведь представление включало в себя и создание гигантских надувных марионеток, и полет радиоуправляемой модели истребителя, врезающегося в сцену, и главное —

Так как альбом «The Wall» представляет собой связное концептуальное полотно (которое вполне можно бы было назвать рок-оперой), будет не лишним углубиться в коллизии его сюжета.

«У меня было такое ощущение, будто Роджер заглянул себе внутрь черепной коробки и пригласил весь мир поглазеть на машинное отделение своего подсознания. Это смелый и очень нужный поступок серьезного художника, который ищет общения и утешения тем, что делится сутью своих духовных надежд и желаний». (Т. Уайт)

Это сейчас спутниковая связь — дело привычное. А в 1967 году проведение первого международного телемоста наделало немало шороху. Программу назвали «Our World» («Наш мир»), и суть ее заключалась в том, чтобы показать в прямом эфире сюжеты из 26 стран. Как я уже сказал, на дворе был 1967 год, поэтому вопрос, кто представит Великобританию, даже не стоял — тогда на поле рок-музыки безраздельно господствовали БИТЛЗ.

В Петербурге летом — непросто. Часто возникает ощущение, что любимый город горячим асфальтом вдруг начинает двигаться, закручиваться, превращается в воронку, и всё, что ты знаешь в своём Питере, падает вниз, оставляя сверху то, что не имеет к тебе ровным счётом никакого отношения. Но вдруг в вагоне метро ты видишь совсем юную девушку с длинными волосами, печатью всезнания на лице и множеством фенечек на запястье. Она выходит вместе с тобой на

Вторая половина 1960-х ознаменовалась таким буйным всплеском так называемой рок-музыки, что оставшимся десятилетиям довелось лишь развивать и совершенствовать находки того времени. Оборот «так называемой» я употребил неспроста, ибо в то время рок-матрица оказалась настолько гибкой, что начала включать в себя практически все жанры — фолк, джаз, кантри, авангард, добротную поэзию. Увлеченные свежестью, энергетикой и новым инструментарием

Когда в 2004 году американский журнал «Rolling Stone» опубликовал список «500 величайших песен всех времен», я, как человек любопытный, не пожалел времени, чтобы отслушать эти пять сотен композиций. При этом я не раз испытал чувство недоумения, когда не обнаружил в списке таких великих групп, как PINK FLOYD или DEPECHE MODE. И мне стало ясно, что данный хит-парад — прежде всего срез даже не англоязычной, а чисто американской культуры.

Признаюсь сразу. Никогда не был поклонником творчества EUROPE, да и сам стиль глэм-металла не особо тревожит струны моей души. А вот песню «The Final Countdown», как и миллионы моих соотечественников, очень люблю.

«Гуру из Бобруйска» (1982) Из питерской творческой тусовки Майк Науменко резко выделялся двумя нехарактерными особенностями. Во-первых, он очень любил блатные песни, особенно уважал Владимира Высоцкого и Аркадия Северного (написал на него даже пародию — «Приехал в город я молоденьким парнишкой») и, наверное, был первым рокером, исполнившим «А я милого узнаю по походке» еще за 15 лет до Гарика Сукачева. Наверное, любовь Майка к «блатняку»

«Я считаю Майка единственным настоящим питерским рокером», — говорил В. Кузьмин. С этим не спорил даже скептически настроенный по отношению к русскому року Юрий Лоза. Я сознательно не привожу панегириков из уст бывших членов Ленинградского рок-клуба — для них Михаил «Майк» Науменко — общепризнанный классик — «папа Майк», как уважительно называли его, тогда еще юные, рокеры вроде Цоя и Кинчева. И хотя лидеру группы ЗООПАРК так и не суждено

У россиян, действительно, есть повод для гордости. И пусть он сопряжён не с сегодняшними достижениями, пусть так звёзды расположились или продумано было всё — от талантов астронавта до гастрольного графика — но факт остаётся фактом: обыкновенное чудо, которому трудно подобрать определение — довелось видеть и слышать тем, кто побывал на гастролях Jethro Tull в России в эти апрельские дни.

В начале 1970-х группа Pink Floyd окончательно оправилась после ухода своего основателя — Сида Баррета. Психоделия в искусстве оказалась более перспективной, нежели психоделия в жизни. В то время, как Баррет под действием ЛСД всё больше уходил в себя, творчество группы всё более поднималось в космические эмпиреи. В альбоме «Atom Heart Mother» Pink Floyd достигли предела своего бесплотного глобального мировосприятия, и явно чувствовалась

«Про Дурачка» «Русское поле» довело мрачную самоубийственную эстетику ГО до предела. Дальше можно было только повторяться. И Летов делает «кульбит с разворотом». Находясь в начале 1990-х на пике популярности, он объявляет о роспуске ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ и фактически исчезает из поля зрения СМИ. Правда, в промежутке между первым и вторым успевает записать альбом «Прыг-Скок (Детские песенки)» под совсем уже другой вывеской «Егор и Оп… шие»,

Проследить, как менялось и развивалось творчество Егора Летова, легче всего, взяв за основу сами образцы — то бишь, самые известные и знаковые песни. Что я и попытаюсь сделать ниже.

Борьба рок-музыки и попсы — явление для нас настолько привычное, что мало кто задумывается о совершенной терминологической бессмыслице этого противостояния. Особенно резко эта бессмыслица проявляется в вопросе: «А ты что больше любишь — рок или попсу?» Пока речь идет о противопоставлении, допустим, группы АУКЦЫОН и Кати Лель, или KING CRIMSON и MODERN TALKING — всем все понятно. Ну, а если сравнивать БРАВО и ЛЮБЭ, или BON JOVI и PET SHOP BOYS?

Толчком к написанию этой статьи стал просмотр какого-то ток-шоу, где по традиции «бились» две противоборствующие команды — «за» попсу и «против» нее. Противники попсы (к которым подсознательно относил себя и я) на поверку оказались несостоятельными спорщиками, они допускали иногда настолько грубые промашки, что это автоматически добавляло очки оппонентам.

Собрались как-то вместе несколько человек с гитарами и сколотили одну из самых выдающихся музыкальных групп. Теперь мне понятна роль Кена Чэпмена, собравшего вокруг себя этих талантливых музыкантов. Он был чем-то вроде детонатора, заставляя музыкантов играть свои песни, которых сейчас никто не помнит, он, видимо, взорвал их творческий потенциал, подстегнул их писать собственную музыку.