Живописец — статьи по теме

35 лет назад известному и заслуженному художнику Василию Прокофьевичу Ефанову позировал Саша Ганелин. Это произошло по случаю: Ефанов сломал ногу, рисовал дома, и к нему ходили все, кто мог позировать. Так родился портрет, а Саша — в то время ученик архитектурной школы — попутно получил уроки Мастера: рисовал одновременно с Ефановым.

Есть не очень приятный момент, который должен будет пережить каждый: переход из бытия в небытие. Большинство старается об этом не думать, но у некоторых даже одна мысль о неизбежности этого вызывает самые неоднозначные чувства.

Жан Беро — импрессионист. Родился он в Санкт-Петербурге, в семье скульптора-француза. Отец, тоже Жан, работал в Исаакиевском соборе. После смерти отца мать с детьми переехала в Париж.

Сколько времени нужно художнику, чтобы написать многофигурное полотно размером три с половиной на два с половиной метра? Кажется, ни один исторический источник не фиксировал время работы живописца над картинами с точностью до одного дня. Откуда же известно, что именно этот портрет был закончен за двенадцать дней?

Накануне открытия новой выставки я позвонила в галерею, чтобы заранее узнать, что мне там предстоит увидеть. «Приезжайте, сами посмотрите, — сказала одна из сотрудниц музея. — Не знаю, что и сказать. С тех пор, как мы распаковали эти картины — у меня депрессия». «Ничего себе, реклама, — подумала я, — и приготовилась увидеть нечто чудовищно мрачное». Ожидания мои отчасти сбылись. Отчасти — развеялись.

Вопрос, надетый сверху на статью, весьма простой, и ответ на него знает каждый из нас — даже те, кто никогда не озадачивался цветом рубашки или не бывал в этом городе. Цвет Питера — серый, туманный, раскольниковский. Но вот тут выясняется, что у города серого цвета — своя гамма, отдельная и многогранная. И для того чтобы её увидеть и понять, нужны питерские живописцы.

Уже не вызывает сомнения, что Сальвадор Хасинто Дали Доменч Куси Фаррес (он же просто Сальвадор Дали) был гениален еще в утробе матери. Правда, прежде только он сам об этом говорил, но, по мере возрастания его популярности и обретения прижизненной славы, об этом стали говорить все поклонники его таланта. Стали говорить даже те, кто не видел его художественных работ.

«Тосса — голубой рай», — эти слова Марка Шагала выписаны почерком художника на стене рядом с картиной. Шагал в маленьком испанском городке — на первом месте. Его имя значится на первом месте в ряду всех художников, которые здесь жили. Его одной картине, его Витебску уделен отдельный зал.

Когда будете в Третьяковской галерее, не пропустите небольшую картину, скромно притаившуюся среди великих сокровищ русской живописи. «Стычка с финляндскими контрабандистами» — она была одной из двух первых русских картин, приобретенных Павлом Михайловичем Третьяковым для своей коллекции.

Никогда прежде не слышал об Альма-Тадема, не видел его картин. Случай привел меня на сайт с его картинами. Но насколько это был счастливый случай! Какие краски! Какая техника! Какая фантазия!

Почему так получилось, что в первой трети XX века вдруг объявилась целая плеяда известных художников, имеющих отношение к скромному Витебску? И каких художников! В их списке академик Американской Академии Дизайна Реймонд Брайнин, авангардист и архитектор Лазарь Лисицкий, столпы легендарной Парижской школы Марк Шагал и Осип Цадкин, а еще много других талантов, оставивших неизгладимый след в культуре.

Голландский художник Адриан де Лели (Adriaan de Lelie, 1755−1820) родился в Тилбурге, в 1773 году переехал в Антверпен. Писал портреты, индивидуальные и групповые. Копировал Рубенса и Ван Дейка в галерее курфюрста в Дюссельдорфе. В 1783 году переехал в Амстердам. Был очень популярен, его групповые портреты насчитывают до 40 персон. И это не просто цветовые пятна, они узнаваемы (правда, сегодня уже никто не знает имен людей, попавших на его

Нгуен Фан Тянь — пожалуй, самый известный художник Вьетнама. Творчество этого мастера, возродившего национальную живопись на шелке, получило широкое признание далеко за пределами его родины.

Трудно найти художника более презираемого, перенесшего больше издевательств и оскорблений от авторитетных критиков, чем Джек Веттриано. Но так же трудно представить другого живописца, картины которого так быстро приобрели популярность и распространились по всему миру.

Никогда бы не подумалось, что экс-советский нонконформист может выглядеть так: темно-синий пиджак заграничного покроя, изящная бородка, деликатная статура. Казалось бы, бывший борец с социалистической идеологией должен и сегодня иметь горящий взор и разорванную на груди рубаху. Нет, Эрик Владимирович имеет вид вышколенного европейца. Или рафинированного русского интеллигента. Кому как угодно.

Хуан Сала Габриэль (Juan Sala Gabriel) родился в 1869 году в Барселоне, умер в 1918 году в Париже. Учился в Барселоне, побывал в Италии, осел в Париже. С 1893 выставлялся в Париже каждый год, получил бронзовую медаль на Всемирной выставке 1900 года.

Художник Паскаль Даньян-Бувре (Pascal Dagnan-Bouveret), урожденный парижанин, жил с 1852 по 1929 год. Учился у Александра Кабанеля (Alexandre Cabanel) и Жан-Леон Жерома (Jean-Léon Gérôme). С 1875 года выставлялся в Салоне и был достаточно успешен. Его картины получали медали и премии, сам он удостоен звания «Офицер ордена Почетного Легиона» и был членом Института Франции (в российской интерпретации — академик).

В Прадо есть небольшое (50×70) полотно «Опознание Филопемена» кисти Рубенса, сюжет которого взят из «Сравнительных жизнеописаний» Плутарха.