Экранизация — статьи по теме

«Цветок тысяча и одной ночи» Пьера Паоло Пазолини, тоскливо переведенный в Америке как «Арабские ночи», является окончанием его знаменитой «трилогии жизни», начатой «Декамероном» и «Кентерберийскими рассказами».

Я встречал немало взрослых «серьёзных» людей, которые относятся к фэнтези пренебрежительно. И во многом их можно понять. Одни обвиняют этот жанр в том, что за последние десятилетия он сильно потеснил научную фантастику. Это действительно интересная тенденция, которая свидетельствует о разочаровании людей в техническом прогрессе и желании «сбежать» в вымышленные миры со средневековым антуражем, мифическими существами и магией.

Лента «Мизери» снята по одноименному роману Стивена Кинга 1987 года. Роль медсестры и большой поклонницы творчества писателя Пола Шелдона (Джеймс Каан) исполнила актриса Кэти Бейтс, впоследствии получившая за свою роль Оскар. По сюжету книги и фильма известный литератор попадает в автокатастрофу и становится заложником в доме женщины, спасшей ему жизнь.

Для самой Колин не было большего горя, чем обрушившееся на нее в 1965 году, когда брат Карл утонул у берега острова Крит, спасая незнакомых тонувших женщин. Линия Карла (Дэна) прослеживается на протяжении всей второй части романа и фильма. И по роману, и по фильму, он безупречен, как сам Сын Божий, к которому так ревновала Мэгги.

Когда писатель Брайан Гарфилд в 1972 году написал роман «Жажда смерти» о бухгалтере из Нью-Йорка, который мстит преступникам за свою семью, он и понятия не имел, что стал родоначальником долгоиграющей кинофраншизы, в рамках которой за два десятилетия в Голливуде было снято 5 полнометражных фильмов.

Когда я брался за цикл, посвящённый экранизациям сказок Льюиса Кэрролла, то понимал, что задача будет не из лёгких. И вот

Чтобы понять, с какими трудностями сталкиваются режиссёры, решившие экранизировать «Алису в Стране чудес», давайте попробуем разобраться, какие «подводные камни» скрыты в самом оригинале Кэрролла? Эту сказку редко критикуют в негативном ключе, а ведь недостатков у неё полным-полно — как субъективных, так и объективных.

Сказка Кэрролла полна логических нелепостей, которые создают определённые трудности для её экранизации. Однако режиссёрам приходится решать ещё одну важную задачу — найти подходящий тон и настроение повествования. Это непросто, учитывая стилистическую «пестроту», заложенную самим автором.

Прежде чем перейти к непосредственному обзору экранизаций сказок Льюиса Кэрролла, хотелось бы разобрать ещё одну важную тему. Конечно, режиссёры имеют полное право интерпретировать тот или иной образ по-своему. Но перед тем, как что-либо интерпретировать, не мешало бы понять… даже не авторский замысел, а то, каким выглядит персонаж в исходном тексте. В данном случае — персонаж Алисы.

Прошлый раз мы обсуждали возраст и внешность героини сказок Льюиса Кэрролла. А теперь обратимся к её одежде. Канонический наряд Алисы, как и её внешность, явил миру всё тот же Джон Тенниел — создатель оригинальных иллюстраций к печатным изданиям сказки.

«Алиса в Стране чудес» стала классикой ещё при жизни Льюиса Кэрролла (1832−1898). В 1886 году писатель даже смог увидеть постановку своей сказки на театральной сцене. А вот экранизации уже не застал.

В 1932 году мир готовился отмечать 100-летний юбилей автора «Алисы в Стране чудес». По этому поводу было проведено множество мероприятий.

История фильма «Алиса в Стране чудес» 1949 года — это настоящий драматический клубок, сплетённый из грязных интриг, капиталистической конкуренции, политической цензуры и прочих проявлений вопиющей несправедливости. В результате одна из самых оригинальных на тот момент экранизаций сказки Кэрролла — первая, снятая в цвете и с использованием кукольной анимации, прошла мимо массового зрителя и до сих пор остаётся изрядно подзабытой.

Казалось бы, разве можно сделать такую странную сказку, как «Алиса в Стране чудес», ещё «страньше»? Оказывается, ещё как можно! Сказка давно уже стала благодатным полем для поиска «глубинных смыслов» и всяческих интерпретаций. Хиппи видели в «Алисе» метафору наркотического изменения сознания, а психоаналитики — «подавленную сексуальность».

После череды статей, посвящённых весьма нестандартным экранизациям сказки Льюиса Кэрролла, пришло время сделать перерыв и снова обратиться к более «адекватным» фильмам, т. е. тем, которые всё-таки пытаются следовать букве первоисточника.

Самым «урожайным» десятилетием для экранизаций «Алисы» стали 1980-е годы. По моим данным тогда сняли целых семь фильмов (это не считая мультиков, о которых мы поговорим отдельно). О двух самых необычных — мюзикле «Алиса во Дворце» и к-ф «Алиса» Я. Шванкмайера — я уже писал. Пришло время разобрать остальные — более традиционные киноадаптации.

Если предыдущие телепостановки 1980-х годов были недорогими и преимущественно театральными, то «Алиса в Стране чудес», снятая в 1985 году режиссёром Гарри Харрисом и продюсером Ирвином Алленом, представляла собой полноценный фильм с обилием живой натуры и ярким актёрским составом. Несмотря на название, фильм охватывает сразу две сказки про Алису, каждой из которых посвящена отдельная серия.

Хотя фильмы по «Алисе» снимались с завидной регулярностью, их техническая сторона долгое время оставляла желать лучшего. Лишь в 1990-х годах компьютерные спецэффекты достигли того уровня, который позволял режиссёрам адекватно изображать причудливые миры Льюиса Кэрролла.