Рисунки — статьи по теме

У многих есть привычка рисовать что-то во время общения с другими людьми, допустим, по телефону, или думать над чем-то и в то же время на полях тетрадки машинально делать рисунки. Психологи утверждают, что это неосознанное действие может многое поведать о человеке. Все зависит от того, что именно в такие моменты вы изображаете.

Вообще все началось с моей любви к живописи: акварель, пастель, скетчинг… И еще, пожалуй, с того, что делясь информацией, чаще всего одновременно пытаюсь ее зарисовать, стараясь изображать не просто «каракули», а именно структурировать смысл сказанного.

Не каждый день и не всякому удается побывать в мастерской настоящего художника. А тем более — понаблюдать за процессом творчества. Питерский живописец Владимир Пантелеев считается одним из лучших акварелистов современности. Для тех, кто только начинает писать картины и для тех, кто просто с любопытством относится к искусству, он на несколько часов превратил выставочный зал картинной галереи в творческую мастерскую.

Потому что это открытие сделали именно дети! Представьте себе, именно детское любопытство раздвинуло рамки художественной культуры на десятки тысячелетий. Рассказ об этих удивительных приключениях может стать билетом в мир истории древнего мира, увлечь и заразить исследовательским азартом. Судите сами.

У всех творческих личностей есть скетчбук. Это такой блокнот, где есть место для всего — для быстрых эскизов, для идей будущих рисунков, для красивых шрифтов, для игры. Именно через игру подаются все задания по скетчноутингу в книге «Рисовать — это круто». Выбрали для вас 10 самых интересных советов и упражнений.

Близятся новогодние каникулы -- беззаботное время, которое наполнено смехом, санками, лыжами и красными носами! Мы придумали ещё одно увлекательное занятие для вас и ваших детей. Уже скоро, начиная с 15 января, начнётся приём конкурсных работ на тему «Я нарисую свой автомобиль». Наш конкурс для тех, кто не боится фантазировать. Для тех, кто умеет придумывать целые миры и конечно же трудолюбив.

Свободное творчество человека способно многое рассказать о его характере и внутреннем мире. Существует простой графический тест, когда испытуемому предлагают изобразить дом, дерево и человека. Желательно, чтобы каждый рисунок был выполнен на отдельном листе и как можно более детально. Не беда, если тестируемый не умеет рисовать, пусть рисует схематично, как умеет. Лишь бы было побольше подробностей и деталей.

Можно долго любоваться каплеобразными фигурами и думать, что же они означают. Возникают ассоциации с пером сказочной жар-птицы, лепестком таинственного цветка или крылом экзотической бабочки. Ещё усматривается сходство с орехом, грушей, огурцом. Этот необычный узор называется бута, или пейсли. Есть у него и другие наименования. Он весьма загадочен, что только усиливает его привлекательность.

Линии причудливо вьются, становясь то узкими, то широкими. Они плавно перетекают друг в друга. Между ними то и дело возникают замысловатые фигурки. Иногда поочерёдно сменяют друг друга разные краски — в результате композиция становится похожей на букет пёстрых цветов. Но можно увидеть и строгие круги, квадраты, треугольники, а вместо яркой палитры наблюдать сдержанную чёрно-белую гамму.

Современный мир не перестает удивлять нас новыми видами искусства и творчества, в которых сможет реализовать себя любой желающий человек. Но бывает и такое, что многие виды искусства, ставшие популярными и доступными лишь в наши дни, переживают своё второе рождение. Одним из таких видов творчества является энкаустика — техника живописи, речь о которой и пойдет в моей статье.

Именно талант художника проявился в Володе Маяковском раньше всех остальных. В семье Маяковских рисовали все: отец Владимир Константинович (по его рисункам в доме были сделаны многие предметы мебели), мать Александра Алексеевна, сестры Людмила и Ольга.

О наскальных рисунках знают даже маленькие дети. Наши давние предки, которые жили в пещерах и питались мамонтятиной, оставили нам в наследство множество таких рисунков — различных изображений на стенах своих жилищ. Поэтому наскальные рисунки еще называют пещерными, или пещерной живописью.

Часто общаясь со своими знакомыми в области архитектуры, дизайна, я заметил, что все достаточно хорошо владеют графическими программами, такими как PhotoShop, AutoCAD или ArchiCAD, 3D Мax, и совсем не умеют или плохо владеют рисунком. Часто слышу, что рисунок не так уж важен для архитектора, достаточно сделать легкий набросок и сразу переходить на компьютер.

Знаменитые рисунки в перуанской пустыне Наска уже как-то не очень удивляют. Различные фигуры там можно легко увидеть с высоты птичьего полета, если арендовать самолет. И об этом столько всего написано, столько снято фильмов, что даже впервые увидевший рисунки путешественник особо, наверное, не станет восхищаться.

Коллаж как вид декоративно-прикладного творчества, а иногда и искусства, известен с тех пор, как бумага перестала быть драгоценностью и превратилась в предмет повседневного обихода. С развитием фотографии коллаж перекочевал и в фотообработку.

Не знаю, как вам, а мне, например, в детстве не нравились раскраски. Просто раскрашивать чужую картинку было как-то не интересно и кроме выбора цвета, фантазию особо проявить негде. Я также помню, что в обычном альбоме для рисования иногда для меня было проблемой: «Что нарисовать?» и «Как нарисовать?» Рисовать-то хочется, но нужно еще придумать, на какую тему.

Начиная с первых дней жизни ребенок познает мир, пусть даже этот мир пока — в размер его комнаты. С каждым днем появляются всё новые краски жизни, новые желания и новые возможности. Мы уже садимся, встаем, держась за решетку кроватки, сделали первый шаг… Взволнованные папа и мама снимают успехи на камеру.

Идея изучить «психологию цветов» пришла мне в голову после того, как я заметила, что мой двухлетний сын использует для рисования только желтые и оранжевые фломастеры. Та же история с карандашами, красками и даже с игрушками — в почете у нас только желто-оранжевые машинки.