Люба Мельник
- Профиль
- Публикации
- Комментарии
- Подкасты
Ну да, только Красная книга их четко разделяет.
Спасибо, Ольга! ))
тен в мечетях , медрессе и зданиях гражданской архитектуры - обычно ведь пишут с однйо с: медресе.
Очень приятная статья, наверное - обращением к опыту Карлсона )))
На чистой сковороде с 2 ст.л. масла обжарить муку - а на каких еще сковородах можно что-либо обжаривать?!! 
автомагнитолле - одна Л -лишняя.
Веселая какая лыжная жизнь)))
Елена, Вячеслав, блог статьи предназначен не для поиска некоей абстрактной Истины, а для обсуждения конкретной статьи.
Как-то бы обособить аистов от стерхов, чтобы путаницы не было.
Сублимируя)))
читать дальше →
О, все ж течением вынесло статью к публикации ))) Какой долгий путь!
"Самая легкая лодка в мире"
))) Теперь понятно, откуда взялся товарищ Бендер как художник ))
Может, назв. фильмов, что в скобках - все ж еще и в кавычки поставить?
Хорошая статья.
Хы! Не умели рисовать! Господь с вами, Владимир! Основ живописи не знали! Что вы такое говорите!
читать дальше →
Да полно! Все автоматом можно списать - на "это может быть личное отношение" - только уже для моего случая))
Это не случайно, пришла пора от революционности и различных «измов» в живописи переходить к настоящему искусству. Не стоило бы так писать. Это нехорошая фраза, очень. Тем более что вроде как время описываемое - 1932 год - смутно намекает, что есть настоящее искусство. Кроме которого официально в стране советской ничему другому быть не полагалось.
Конечно, это может быть личное отношение. Личное неприятие какой-то художественной манеры. Но к чему это демонстрировать здесь, в биографическом очерке?
Важно отметить вот что. В тексте вроде бы противопоставляется выучка рисовальщиков-живописцев - чем-то "изменному". Как будто оппоненты этих соцреалистов были неучами!
Художники, исповедовавшие "измы", между прочим - кто свалил за рубеж, кто ушел в подполье, кто погиб либо морально, либо физически - но они все имели все ту же прекрасную выучку! Они были отличными художниками, вплоть до беспредметников. Только вот заказ исполнять не могли. Художниками они были, а не солдатами партии.
И неправда, что "Его не увели в сторону всякие модные изыски в искусстве". Владимир, это ведь не мода, это такая жизнь искусства. Это не изыски. Настоящий художник ведь не выбирает манеру, стиль, в котором будет работать. ЭТО находит его само. Нормальный художник, увидев нечто новое - просто не в состоянии пройти мимо и не попробовать.
Лактионов - не мог и не стоял в стороне от художественной жизни мира. Его ранние работы смотрел Бенуа - и отмечал отличный рисунок и живописное влияние Репина и Серова. А то, что оба эти художника были впечатлены, например, импрессионизмом - общеизвестно. Лактионов, кроме как у Бродского - учился у Грабаря - классический наш импрессионист.
Как раз это самое "интереснейшее" время - 32-й год +12 лет учебы и аспирантуры - это время мощного давежа на людей творческих, время политзаказа, следования линии партии, время репрессий (и слава богу, что Бродскому, пережившему 37-й, удалось умереть до 48-го и 52-го!).
По большому счету, особой удачи художника в этом самом "Письме" нет. Есть - то, что я бы назвала журналистикой. Попал на жилу. Таков был соцзаказ. Он сыграл на чувствах людей, которые видели за изображенным каждый - свое - и выиграл.
Портрет "в стиле" - хе, когда художник пишет "в стиле", он вроде бы должен выйти на свое в том стиле, он себя должен найти. И находит.
Мне другие его портреты нравятся. В частности, с семьей - такой многозначный, такой по репликам, по цитатам - даже постмодернистский ))
не ставил перед собой каких-то сверх задач - что ж не слитно-то - сверхзадач?
Разные люди были на этих кафедрах. Мне ребята рассказывали об одном общем знакомом, доценте с кафедры марксистско-ленинской философии,...